Page 12 - Studio International - January 1965

In diesem heft

seite 1 Vorwort Erstausstellungen einzelner Kunstler an, wie nur moglich. Fur den
'Wenn Sie 6000 Livres in Gemalde investieren wollen, so ware an seinen Schreibtisch gebundenen Sammler kommt jedoch nur
dies vortrefflich r So schrieb Voltaire seinem Finanzberater am der Weg uber die Galerie in Frage. Fur weniger als £100 konnen
27, Marz 1737. Voltaire sagt nicht. welche Kunstler seiner Sie ein Gemalde bis zu vier Ouadratfuss Grosse von einem jungen
Ansicht nach am geeignetsten waren. Es ware wohl aufschluss­ Kunstler kavten. dessen Werke selbst lhrem ungeschulten Blick
reich festzustellen, welche Kunstler der Gegenwart fur Geschafts­ zusagen. Der Handler steht hierbei im Mittelpunkt des Geschehens.
leute und Mitglieder der freien Berufe heutzutage in diesem Sinne Die Kunstler wenden sich an ihn. Die Sammler mussen seinen
von besonderem lnteresse waren. Unser Rat lautet wie folgt, Rat einholen: Es gibt viele gute Handler, einige sind brillant,
Meiden Sie alte Meister und sogar die weniger bekannten einige sicher. einige spekulativ. lhre Zahl ist praktisch endlos.
Kunstler der alten Schulen. Kaufen Sie Bilder und grafische Studio International gibt Ihnen einen Begriff von ihrer Vielfalt. Der
Arbeiten so wie Skulpturen, die von lebenden Kunstlern stammen. Erfolg hangt jedoch schliesslich und endlich von lhrem eigenen
'Fruh und kuhn' laute lhre Parole. Sehen Sie sich so viele Scharfblick und der Muhe, die Sie sich machen. ab.

seite2 Die Peggy Guggenheim Sammlung Jahrhunderts' in New York. Hier zeigte sie im Jahre 1942
Seit 1948. als sie mit der Ausstellung ihrer Sammlung im Arbeiten verschiedener amerikanischer Kunstler. die spater auch
griechischen Pavillon der Biennale von Venedig einen phano­ in Europa grossen Anklang fanden. Zu diesen gehoren u.a.
menalen Erfolg erzielteJ hat sich Peggy Guggenheim im venezian­ Baziotes. Motherwell. Pollock, Rothko und Clifford Still.
ischen (und italienischen) Kulturleben als eine der markantesten Der beruhmteste cJieser Kunstler war Pollock. dessen Werk 1950
und wesentlichsten Gestalten eingeburgert. Dies verdankt sie in Venedig zur Schau gestellt wurde. Peggy Guggenheim machte
einerseits ihrer aussergewohnlichen Personlichkeit und anderer­ auch die Arbeiten von Arp. Brancusi. Ernst, Mondria·n. Klee.
seits ihrer vielen Freunde und internationalen Kontakte. Duchamp und Kandinsky einem viel breiteren Publikum in
Im Laufe von sechzehn Jahren hat Peggy ihr unvollendetes ltalien zugiinglich. Die Werke dieser Kunstler. so wie diejenigen
Palazzo Venier die Leioni am Grande Canal zu einem Mittelpunkt von Miro. De Chirico. Dali. Tanguy. Brancusi. Braque. Giacometti
hochster Wichtigkeit fur die fuhrenden Exponenten der Kunst un_d Picasso bilden das Ruckgrat ihrer Sammlung.
und Kultur gemacht. die aus alien Teilen der Welt dahin stromen. Die Geschichte moderner Kunst. die in Peggy Guggenheims
Surrealismus ist das vorherrschende Motiv ihrer Gemiilde-und Sammlung Ausdruck findet, schliesst auch weniger bekannte,
Skulpturensammlung. was auf die Anregungen von Max Ernst aber dennoch wichtige Kunstler ein. besonders Kubisten wie
und Andre Breton, und spater von Marcel Duchamp und Herbert Gleizes. Marcoussis und Metzinger. Ebenfalls von lnteresse sind
Read. zuruckzufuhren ist. Schon im Jahre 1939 hatte sie den die zeitgenossischen Experimente von Futristen wie Balla und
Gedanken der Grundung eines Museums fur moderne Kunst in Severini mit analytischem und sythetischem Kubismus. Ebenfalls
London unter der Leitung von Herbert Read erwogen. Der Krieg gut vertreten ist der Suprematismus von Malevich und El
zwang Peggy Guggenheim jedoch. von diesem Plane abzugehen. Lissistzky und der Neoplastizismus von Mondrian. Van Doesburg
und im Jahre 1941 eroffnete sie ihre Galerie 'Kunst dieses und Vantongerloo.
seite 26 William Scott Stil und die Reisen des Kunstlers. dessen Werdegang jedoch
William Scott ist einer jener britischen Maler. die in stiller Arbeit hauptsachlich durch die Reproduktionen seiner Gemalde-im
die mittleren Jahre ihres Lebens und internationalen Ruhm ganzen 150. davon 23 in voller Farbe-zum Ausdruck gelangt.
erreichen. indem sie. nach Kunstlerart. in sich und bei ihren Eines seiner Schlusselwerke ist das Bild The Frying Pan (Die
Kollegen nach ldeen und Zielsetzungen in ihrer plastischen Bratpfanne) aus dem Jahre 1946. Wir sind uns der Materie. der
Materie suchen. Dieses neue Buch. das von Alan Bowness in Spannung in der Anordnung der offenkundigen Symbole
enger Zusammenarbeit mit dem Kunstler verfasst wurde. ist ein eindringlich bewusst. Wahrend der nachsten vier Jahre ging Scott
elegant gebundenes Werk. das der Arbeit dieses Maiers gewidmet zu einer Verflachung seiner Perspektiven Ober. In seinen neuesten
ist. dessen Kraft in der subtilen und massiven Gestaltung seiner Arbeiten zeigt sich eine wachsende Bedeutung des Striches. Dies
Gemalde ruht. In seinem klaren. gut aufgebauten Text berichtet ist eine wertvolle Bereicherung der eindrucksvollen- Reihe von
Alan Bowness in chronologischer Folge Ober die Anderungen im Humphrey t:.und Buchern Ober britische Kunstler.

seite 36 Richard Brown Baker als Spezialist fur Auslandsfragen nach Washington zuruck. Etwa
Die neuen amerikanischen Sammler sind im allgemeinen jung um die gleiche Zeit begann er-zunachst in sehr bescheidenem
(oder mindestens in jungeren Jahren), gut informiert, aufgeschlos­ . Masstab-Originalgemalde zu kaufen. Im Jahre 1948 zog sich
sen, unabhangig und jovial. Sie erwerben Kunstwerke aus Ober­ Mr. Baker vom Regierungsdienst zuruck, um sich ganz seinen
zeugung und keineswegs in Riesenmengen; manchmal treffen schriftstellerischen und sammlerischen Tatigkeiten zu widmen.
sie eine Fehlentscheidung. fallen einer vorubergehenden Das Sammeln nahm ihn immer mehr in Anspruch. Er war mit
Modestromung zum Opfer. machen Museumskuratoren das Leben Franz Bader. dem bekannten Buch- und Kunsthandler in
schwer, wahlen fur die falsche Partie oder ziehen sich eine Washington. befreundet, und als Baker fur immer nach New York
Verkuhlung zu. Kurz es sind Menschen wie andere auch, und Gbersiedelte. war er bereits ein erfahrener Kunstsachverstandiger.
erstaunlich oft sind sie Manner und Frauen mit einer Leiden­ Im Jahre 1954 erwarb er seine ersten vollstandig abstrakten
schaftlichen Liebe zur Kunst. Werke, ein Olgemalde von Jose Guerrero und ein Collage von
Richard Brown Baker ist ein hervorragendes Beispiel des neuen Kurt Schwitters. Damals beschloss er. sich nur auf nach 1945
Sammlertyps .. Ein freundlicher, gebildeter Mann anfangs der fertiggestellte Arbeiten zu konzentrieren.
Funfzig-geboren in Rhode lsland-ist er in erfrischender Weise Wenn Mr. Baker der amerikanischen Kunst in den letzten Jahren
anders als der Gbliche New Yorker lntellektuelle. In seiner den Vorzug gab. so geschah dies bestimmt nicht aus beschrankt
Wohnung im oberen Westen Manhattans wird die Aufmerksam­ patriotischen Grunden. Seine Sammlung ist in der Tat vie! inter­
keit dauernd von Kunstgegenstanden gefesselt. Von seiner ersten nationaler, als die Sammlungen der meisten seiner New Yorker
Europareise im Jahre 1'916 hat er besonders die Museen in Zeitgenossen. Abgesehen davon. dass amerikanische Kunstwerke
lebhafter Erinnerung. Eine fruhe Ausstellung von Matisse erfullte fur ihn leichter erreichbar sind, bereitet Baker das Entdecken selbst
ihn mit Staunen. Seinen Universitatsgrad in englischer Literatur besondere Freude. Die Richard Brown Baker Sammlung ist, ganz
erwarb er im Jahre 1935 und trug sich im gleichen Jahre an der often gesagt, eine 'Pionier'-Sammlung. Sie richtet sich nicht
Christ Church Universitiit in Oxford als Rhodes Student ein. nach den Stromungen auf dem Weltmarkt, sondern allein nach
Nachdem er Oxford im 'Jahre 1938 verlassen hatte. war er bis dem Geschmack und den kunsthistorischen Kenntnissen ihres
1940 als Journalist tatig und trat dann dem Stab des amerikan­ Besitzers. Obwohl Mr. Baker keineswegs als Pionier auftreten
ischen Botschafters in Spanien bei. will, hat er ohne Zweifel das Recht zu diesem ehrenvollen Titel
Bei Eintritt der Vereinigten Staaten in den Krieg kehrte Mr. Baker erworben.